Во Дворце культуры «Алмаз» прошла встреча ценителей живописи и всех интересующихся с членом Союза художников России, талантливым пейзажистом Владимиром КОПАСОВЫМ.
Пролог
Поводом для встречи стала «Тибетская выставка», действующая в ДК ещё с ноября прошлого года. «Алмаз» тогда проводил ежегодный арт-фестиваль «Ночь культуры» и, помимо разных мастер-классов, шоу, квестов и лекториев, организовал несколько выставок изобразительного искусства. Среди них была и эта экспозиция – более 20 работ Владимира КОПАСОВА и его ныне покойной супруги Надежды, написанных маслом по следам путешествия супругов в Тибет в 2010 году.
Давно отгремела «Ночь культуры», другие представленные на ней выставки были свёрнуты, а эта, с разрешения автора картин, осталась и по-прежнему украшала стены Дворца культуры. Посетители интересовались, хвалили работы… Кончилось тем, что Валентина Мариничева, ведущий экономист ДК «Алмаз» и личный друг художника, подала идею организовать встречу ценителей искусства с Владимиром Копасовым. Чтобы расспросить о том памятном путешествии, поговорить о живописи да и вообще за жизнь с интересным человеком. Заведующая отделом Алёна Будунбаева поддержала инициативу, взяла на себя оргвопросы, написание сценария и модерацию мероприятия, так что 26 февраля встреча состоялась.
«Воспоминания о Тибете»
Это название триптиха, который стал квинтэссенцией впечатлений супругов-художников от путешествия в эту часть Китая. В других картинах встречаются и поразительные гималайские виды, и сцены повседневной жизни, а в этом триедином – сконцентрирован сам дух Тибета, как его прочувствовали живописцы из Комсомольска.
Центральное полотно изображает огромного яка, словно выросшего из окружающих его гор, сливающегося с высоченными хребтами и сравнимого с ними по размерам. Тяжёлая голова упирается в небо, и её, как рога, венчает серп луны (традиционный образ в тибетской культуре). В горной долине, где-то у ног священного животного, приткнулась юрта пастухов – совсем крохотная на его фоне. И весь пейзаж повторяется опрокинутым отражением в чистейшем горном озере.
Владимир Копасов объяснил, что як – основа жизни тибетцев: это и транспорт, и топливо (сухие лепёшки кизяка), и одежда, и молоко-масло-мясо, и жилище (шкуры для юрт). Мистическим отношением к нему со стороны людей пронизано всё. А кругом – величественные и суровые, удивительные по красоте виды. Много озёр среди скал. Вот это и хотелось выразить на холсте после возвращения домой.
Левая часть триптиха посвящена другому сильному впечатлению от Тибета – и тоже связанному с народным мистицизмом. Там везде на открытых пространствах, где гуляет ветер, полощутся гирлянды цветных флажков с молитвами. И повсюду можно встретить паломников и местных попрошаек. В итоге родился образ: большое скопление флажков, а мимо шагает по своим делам женщина, неся ребёнка в люльке за спиной.
Последняя, третья, часть произведения отдана буддизму – той стороне жизни Тибета, без которой его нельзя представить. В этой религии есть праздник Лхабаб Дучен. Его история связана с легендой о том, что каждый год осенью Будда спускается на землю помочь людям избавиться от страданий и достичь просветления. Чтобы он легче нашёл путь, тибетцы рисуют на скалах возле нужных дорог указующие знаки. Уходящую вдаль и скрывающуюся за поворотом дорогу, откуда следует ждать появления Будды, и запечатлел Владимир Копасов. С сожалением признался, что не запомнил и вовремя не спохватился сфотографировать сам иероглиф. Поэтому на картине скала, к которой прижимается дорога, остаётся пустой. Художник, впрочем, не теряет надежды поправить это дело и в конце концов нанести завершающий штрих на полотно.
Беседы об искусстве
На встречу в ДК «Алмаз» пришли коллеги Владимира Копасова по цеху, в том числе друзья и студенты АмГПГУ, которые учатся по специальности «Графический дизайн». Была и ветеранская общественность Ленинского округа, и просто интересующиеся, узнавшие о мероприятии от знакомых по сарафанному радио.
Говорили не только о «Тибетской выставке» и творческом пути Владимира Григорьевича. Тем более что он, как сам сказал, профессиональным художником себя не считает. Потому что в академии художеств не учился, а по образованию – просто учитель рисования. Картины же пишет для собственного удовольствия и чтобы форму поддерживать: что это будет за учитель ИЗО, если рисует плохо?
Так вот, говорили о современном искусстве и его тенденциях. Попутно выяснилось, что в Китае сейчас наблюдается бум популярности русской живописи. Картины наших соотечественников продаются во многих местах и ценятся дорого. Сами же китайцы считают престижным получить образование в Санкт-Петербургской академии художеств имени Ильи Репина. В Поднебесной традиционные живопись и графика оперируют условными и стилизованными образами, наверное, поэтому художников из КНР так и подкупает реализм, доминирующий в русской школе изобразительного искусства. Им восхищаются и стараются перенять. А мы что? Нам не жалко.
Андрей МЕЛЬНИКОВ. Фото автора
