В галерее современного искусства «Метаморфоза» открылась необычная выставка. Она посвящена одному из символов домашнего уюта – чайнику.
В экспозицию «Искусство для чайников-2» вошли картины члена Союза художников России Игоря Грабовского и чайные сервизы ручной работы.
К теме чайников Игорь Грабовский обращается достаточно давно. Работы выполняет как живописные, так и графические.
– Чайник – это предмет, который объединяет людей, – считает автор. – Он с нами каждый день и каждый час. Мы привыкаем к этому и порой не хотим с ним расстаться. На смену ему приходят другие, и все они разные, у каждого своя душа.
Интерес Игоря Грабовского к этим предметом домашней утвари возник после визита в гости к коллеге по цеху Александру Рябчуку. У него Игорь Геннадьевич увидел чайник времен Великой Отечественной войны – обгоревший, но очень впечатляющий. Игорь Грабовский сфотографировал тот чайник на память, а потом на основании фото сделал работу. С тех пор художник стал смотреть на чайники как на произведения искусства.
– Бывает, есть немного времени и удаётся сделать только быструю зарисовку, – отметил Игорь Грабовский. – Потом на её основе удаётся сделать графическое произведение.
Часть работ на выставке выполнена в технике пуантелизма*. Она позволяет выразить настроение чайника.
– Могу сравнить изображение чайника с автопортретом, – привёл пример мастер. – Когда художник рисует себя, то с годами его взгляд на мир и на людей меняется. Это видно в том числе и в изображении себя самого. Так же и с чайниками. Меняется отношение к этому предмету, техника его изображения.
На картинах выставки можно увидеть целые сюжеты. Например, в одном из чайников разместилась пара, сидящая друг к другу спиной. Невольно возникает вопрос, что могло произойти между этими людьми.
Дополняют экспозицию авторские чайные сервизы ручной работы. Сразу несколько произведений выполнены Ларисой Плетнёвой. На выставке можно увидеть её дипломную работу, выполненную из фарфора.
– Эти изделия, как и полагается, из печи, – рассказала Ольга Привалова, директор галереи «Метаморфоза». – Это довольно сложная работа. Все детали вылеплены вручную. Мастер долго работает, чтобы придать им нужную форму.
В экспозиции можно увидеть индийские чайники 70-х годов выпуска. Такие артефакты приносят в галерею люди, которые решили переезжать. С собой они посуду не берут, а в «Метаморфозе» антиквариат потом появляется на выставках. Этот чайник из серии «Птицы». Название она получила из-за фигурок на крышках.
Экспозиция «Искусство для чайников-2» будет работать до начала сентября.
* Пуантилизм (от французского pointillisme, где point — «точка») – это художественная техника, при которой изображение создаётся путём нанесения на холст множества мелких точек или мазков чистых цветов. При этом художник сознательно отказывается от механического смешения красок на палитре, рассчитывая на то, что оптическое смешение произойдёт уже в глазу зрителя.
Евгений КРАСЮКОВ.
Фото автора
